威廉·莫里斯设计地毯

此款地毯的来源参考书籍为《工艺美术地毯》，Malcolm Haslam, David Black, 1991年出版。该地毯由我们的设计师根据19世纪80年代英国威廉·莫里斯（William Morris）的设计风格进行了解读。1887年，英国艺术家兼装帧师T.J. 科布登-桑德森（T.J. Cobden Sanderson）建议将一个新团体命名为“工艺美术展览协会”（Arts and Crafts Exhibition Society）。因此，他是第一个使用“工艺美术”（Arts and Crafts）这一术语的人，并被认为是这一新兴运动的命名者。工艺美术运动的兴起，是受到了工厂生产时代产品质量下降的影响。制造业中机器的普及导致产品在独特性和工艺性上出现了明显的衰退。这些反工业的改革者们推动了经济进步与社会变革。他们希望消除19世纪英国社会中劣质和“人工合成”的物品。在1851年的万国工业博览会上，他们看到展出的物品大多索然无味，这激励他们发起了一场追求原创性和独特性的运动。威廉·莫里斯是一位英国设计师，也是一位令人振奋的社会活动家和作家。莫里斯被誉为纺织艺术和传统生产方式复兴的推动者。1861年，莫里斯与一小群设计师共同创办了一家极其时髦的设计公司，并取得了巨大的成功。莫里斯留下了许多不同媒介的作品，如纺织品、书籍、家具、彩色玻璃和地毯。但最终，他最令人铭记的还是他所设计的华丽壁纸。他的灵感大多源于自然界。通过他的室内装饰作品，莫里斯力求将房间或空间转化为拥有美丽蜿蜒树木、藤蔓和植物的草地。这种将工业化、人造的东西转化为自然之物的理念，正是威廉·莫里斯曾言：“任何装饰……当它不能让你想起其自身之外的事物时，便是徒劳的”之意。莫里斯在商业上取得了巨大成功，他的作品是设计和装饰界最抢手的艺术品之一。他还被认为几乎凭一己之力复兴了英国纺织艺术及其生产方法。莫里斯对机器制造的商品也持严厉的批判态度，他惊呼：“今天，文明人所制造的几乎所有商品都是破旧且矫揉造作的丑陋之物。”他说，房子里堆满了“数吨数吨难以言表的垃圾”，应该统统扔进巨大的篝火里烧掉！“作为一种生活条件，机器生产是完全邪恶的。”他策划了最著名的工艺美术风格之一，其特点是扭曲和拱形的图案以及简洁、优雅的花卉设计印花。虽然莫里斯认为波斯地毯是史上最伟大的地毯，但他为自己的手工打结地毯生产采用了更粗糙的土耳其（Ghiordes）结。当时，这些地毯的编织密度为每平方英寸25个结。莫里斯公司（Morris & Co.）的地毯让人想起波斯花园风格的地毯，因为它们巧妙地描绘了英式花园。19世纪末，多尼戈尔（Donegal）也开始生产备受青睐的爱尔兰地毯。多尼戈尔地毯主要由英国建筑师C.F.A. 沃西（C.F.A. Voysey）和加文·莫顿（Gavin Morton）创作。沃西的手工地毯通常在英格兰、苏格兰和爱尔兰编织。沃西擅长利用对比鲜明的形状来装饰平坦的单色空间。深色的轮廓为他标志性的图案和凯尔特地毯设计增添了一抹戏剧性的风采。早期的多尼戈尔地毯是在致密的羊毛底衬上手工打结而成的。沃西的设计启发了许多其他艺术家，导致了大量仿制地毯的出现。这款地毯的设计由我们的设计师重新诠释，并采用了柔和的色彩。

色彩摘要： 共10种颜色，使用最多的4种颜色为：

• 雾苔色（Misty Moss） 14（大戟 - 茜草根）
• 苔藓绿（Moss Green） 27（大戟 - 靛蓝）
• 深棕色（Dark Brown） 316（不经染色 - 羊毛原色）
• 耶利哥玉色（Jericho Jade） 25（大戟 - 靛蓝）